— Расскажите немного о себе и о том, как вы пришли к тому, чем занимаетесь сейчас?

— Меня зовут Дмитрий Максименков, я режиссёр, продюсер и актёр авторского театра «Эскизы в пространстве». Мы создаём спектакли вне привычных театральных пространств.

Расскажу, как всё начиналось. Когда я поступил на театрально-режиссёрский факультет Московского государственного университета культуры и искусств, мы познакомились с однокурсниками и ребятами с параллельных потоков. На почве общих идей сошлись и влюбились друг в друга как творческие единицы. И уже почти шестнадцать лет работаем вместе.

— Как возникла идея вашего проекта?

— В 2019 году наш друг Андрей Попов случайно нашёл село Фомиха. Это оказалось настоящее зазеркалье средней полосы России — место, где время будто остановилось в воспоминаниях о детстве. С одной стороны — умирающее село, где почти не осталось жителей, с другой — сохранившееся невероятное обаяние.

В 2020 году, в разгар пандемии, мы на все сбережения купили там обычный маленький деревянный домик с русской печкой. Думали, что это будет наша летняя резиденция. Мы прожили там всё лето, обустроили малый зал и поставили первый спектакль. Стало понятно: когда у тебя есть свой дом, тебе есть куда приглашать людей — ведь театр тоже своего рода дом. Мы осознали, что можем делать не разовые перформансы, а работать на постоянной основе.

Тогда мы решили выделить компанию «Эскизы в пространстве» в отдельный бренд. Для большинства людей «театр» — это некое абстрактное место, а здесь всё очень конкретно: Владимирская область, село Фомиха. Название придумали с иронией — «Сельский театр драмы и комедии в Фомихе», потому что и драмы, и комедии в нашей жизни хватает.

Сельский театр стал нашей основной ставкой. Это русское поле экспериментов и теплица идей. Здесь мы свободны в самовыражении и можем воплощать вещи, которые сложно реализовать в государственном театре. И этот опыт стал вдохновением для многих других.

— С какими трудностями пришлось столкнуться на старте?

— Вскоре после того, как мы начали там жить и ставить спектакли, наш дом сгорел. Это был шок, хотелось опустить руки. Но поддержка друзей и зрителей дала нам веру в то, что нужно двигаться дальше. Мы начали строить новый дом и выпускать новые постановки. Появился фестиваль «Сенокос», который сейчас стал флагманским и собирает почти тысячу зрителей за неделю.

Известный режиссёр Виктор Рыжаков, пожив у нас неделю со студентами Школы-студии МХАТ, назвал Фомиху «театром преодоления». Артисты и творцы вкладывают огромные силы, справляясь с дождями, холодом и сложной логистикой. Для зрителя — это тоже преодоление пространства: люди из Москвы и других крупных городов едут через поля, переправляются через реку, идут по маршруту спектакля-променада. Это совместное преодоление создаёт особую синергию чувств и ощущение «здесь и сейчас». Трудности — это просто часть пути.

— Что изменилось в вашей жизни или в жизни села благодаря театру?

— Для меня сельский театр стал «моими университетами» — огромной школой навыков управления, организации и режиссуры. Мы всегда ставим задачи на шаг впереди своих возможностей. За эти годы наша команда стала одной из самых востребованных в России в своём жанре.

Что касается жизни села — это отдельная история. Мы не планировали становиться источником социокультурных преобразований, но это произошло само собой. Чтобы приглашать зрителей, нам пришлось наладить переправу по воде. Изменился имидж места: теперь о Фомихе знает вся театральная общественность.

Мы активно работаем с местными жителями: покупаем у них молоко, хлеб, пироги и соленья — наши зрители берут их с удовольствием. Удалось организовать вывоз мусора. Село попало в поле зрения художников и композиторов: многие дома, которые могли разрушиться, уже выкуплены и перестраиваются. У Фомихи появилась надежда на переосмысление себя как творческой резиденции. Наша деятельность, как круги на воде, меняет среду и привлекает новых людей.

— Кто вам помогал — семья, соседи, администрация?

— Театр невозможен без зрителя, и главная помощь — это счастливые глаза людей. С соседями поначалу было по-разному. Любые новшества вызывают опасения: люди боялись, что привычный уклад разрушится. На нас писали доносы, обращались в прокуратуру, даже с вилами приходили. Но со временем мы доказали делом, что несём позитивные изменения. Сейчас мы в добрых отношениях, нас приняли.

Для нас важна поддержка меценатов, которым дорога культура Суздаля. У нас общие цели: наводить мосты между городом и деревней. Администрация тоже настроена благосклонно — по крайней мере, не мешает, а это уже много. Кажется, они чувствуют уникальность нашей истории.

— Какой момент в этой работе вам особенно запомнился?

— Таких моментов много. Счастье — видеть огромную команду единомышленников. Счастье — пройти наш двенадцатичасовой спектакль по «Божественной комедии», когда зрители и артисты вместе встречают рассвет после ночного пути, и это даёт надежду на завтрашний день.

— Что бы вы посоветовали тем, кто хочет начать похожее дело на селе?

— Важно любить своё дело, любить само место и найти своего зрителя. Это может быть даже обычный сельский ДК, где вы занимаетесь с детьми. Нужно смотреть на окружающий мир с любопытством и не ограничиваться шаблонами «так принято».

— Какие планы на будущее?

— Впереди много работы. Как говорил Высоцкий: «Мне есть что спеть». Сейчас мы в том возрасте, когда хочется созидать. В ближайшие годы будем искать новые способы выражения и ставить уникальные спектакли.

С другой стороны, наш проект уже шире, чем просто театр. Это отправная точка для социально-культурных программ и образовательных проектов. Фомиха может стать территорией поиска новых смыслов жизни на селе. Мне важно, чтобы это место развивалось как общественное пространство. Возможно, наш пример вдохновит кого-то создать на своей малой родине что-то столь же свободное и прекрасное.